Audaz y provocador son adjetivos que bien definen a Brian de Palma. Su talento para la puesta en escena no tiene límites. Su cámara construye el relato, administra la información y condiciona nuestra mirada. Es Brian de Palma: el maestro americano del suspense Contemporáneo de Martin Scorsese, Francis Ford Coppola,

Se cuentan con los dedos de una mano los cineastas cuyos nombres se han convertido en adjetivos. El mundo cinéfilo cuando oye “tarantiniano” ya sabe de lo que estamos hablando. Hablo en este de post de Quentin Tarantino, el cineasta cinéfilo por excelencia. ¿Quién es Quentin Tarantino? En sus películas,

Su nombre está indisolublemente ligado al Neorrealismo italiano y al cine europeo de posguerra. Rosellini entendió el cine como una forma de conocimiento, capaz de explorar la condición humana sin imponer respuestas. Os hablo aquí de Roberto Rosellini. El realismo en la historia del cine. Me propongo en este artículo

Bergman no fue solamente un extraordinario director, sino uno de los cineastas con una visión más radical del cine.  Transitó por territorios tradicionalmente reservados a la literatura, la filosofía, el psicoanálisis o el teatro con total frescura. Ingmar Bergman abordó como nadie la condición humana. Trataré aquí de esta enorme

Muchas de las películas que recordamos se fijaron en nuestra memoria no tanto por su argumento, sino por las imágenes que nos impactaron. ¿Quién no recuerda las sombras de El Gabinete del Doctor Caligary o de El Tercer Hombre? La responsable de esto sea así es la fotografía cinematográfica, que

La Música de Cine ha sufrido una gran transformación en las últimas décadas. La tradición del sinfonismo europeo del Hollywood clásico ha dejado paso a un concepto diferente de banda sonora. Y en el universo de la música cinematográfica contemporánea, reina la compositora islandesa Hildur Gudnadóttir. Sigo con mi repaso